Né en 1935 à Lübeck, Allemagne
Vit et travaille à Paris

L’œuvre de Peter KLASEN explore les abîmes et les vertiges de notre siècle. Par l'étrange fascination que suscitent ses oeuvres, où se mêlent la familiarité d'un environnement quotidien et la révélation d'une réalité que nous ne percevons pas au premier abord, Peter Klasen, bouleverse les modalités de notre regard pour en appeler à notre réflexion. Peter KLASEN explore et réinterprète les signes de nos grandes cités. Profondément liée à l'environnement urbain, son oeuvre reste plus que jamais à la charnière du sens, entre la peinture et la vie.

" Klasen inquiète la perception du quotidien, identifie les contraires, rend manifeste les paradoxes de l’environnement technologique. Peut-être sommes-nous déjà passés sans nous en rendre compte, dans un univers-fiction où camions et wagons ne sont plus d’inoffensifs moyens de transport mais des lieux d’incarcération. Un oxygénateur permet-il la réanimation ou bien prive-t-il l’oxygène ? Un fauteuil dentaire : instrument de soins ou chaise électrique ? Système hydraulique, camion ou goutte-à-goutte ? Tout cela simultanément. Indécidable. Vous pensiez que la terreur résidait dans l’usage monstrueux des instruments ? Erreur : elle est déjà dans la forme, le médium lui-même, quel que soit son usage ou utilisation. Dans l’hyperfonctionnalité des objets, dans l’unidimensionnalité de sa fonction, dans le primat des teintes métallisées, un univers opérationnel, inéluctable, prend corps, sorte de spectre hyperréel, vidé de toute gratuité, de tout excès, au degré zéro de la vie, de ses formes multipolaires et de ses jeux chromatiques."
Gilles LIPOVETSKY
Extrait de « Sans issue », 1978
BIOGRAPHIE

"Je suis né à Lübeck, en Allemagne, en 1935. Mon enfance aurait été sans histoire s'il n'y avait eu la guerre dont ma famille a souffert comme tant d'autres. Ni mon père ni mon oncle - ce dernier, peintre, fut élève d'Otto Dix - ne sont revenus de Russie où on les avait envoyés. Mes premiers souvenirs sont liés à ces drames et aux terribles bombardements, de ma ville. J'avais 5 ans à cette époque, je subissais la guerre sans comprendre réellement ce qui se passait, mais elle devenait d'un seul coup réelle, palpable : nos maisons avaient brûlé. J'ai donc été avec ma jeune sœur élevé par ma mère qui resta seule, et mon grand-père, marchand de tableaux, mécène et collectionneur, qui m'a profondément marqué. C'est dans sa maison que j'ai rencontré ses amis artistes et c'est là où j'ai reçu mes premières leçons de peinture. J'ai donc bénéficié d'un climat familial particulièrement favorable à l'art et pour moi, il n'y a jamais eu question de faire autre chose que la peinture.
Après le lycée, je pris ma décision sans tenir compte des quelques appréhensions de ma famille. Il fallait fuir le climat provincial, anesthésiant de Lübeck que Thomas Mann décrivit avec férocité dans "Buddenbrooks". J'avais de la chance, je pouvais faire mon choix sans drame ni frustration. J'ai décidé de m'inscrire aux Beaux-Arts de Berlin qui après la guerre, était devenue l'académie la plus avant-gardiste..." (Propos recueillis à Paris en 1998). 1955
Admis aux Beaux-Arts de Berlin, il suit les cours de Will Grohmann, ami de Paul Klee. Il assiste aux conférences de Hans Richter, protagoniste du mouvement Dada, et à celles de Karl Schmidt-Rottluff, chef de file de Die Brucke. Il rencontre de jeunes artistes tels que Georg Baselitz ou le photographe Benjamin Katz.

1959
Assiste au vernissage de la Documenta de Cassel et visite l’exposition consacrée à Wols qu’il a découvert quelques mois auparavant, lors d’une exposition à Berlin. Il vient s’installer à Paris : « Chaque jour, de 18h à minuit, j’allais à la Cinémathèque de la rue d’Ulm pour voir les films de Fritz Lang et de Murneau. » Il découvre également la nouvelle vague française, les néo-réalistes italiens et Shadoxs de John Cassavetes à la biennale de Paris.

1961
Apparition des premières images morcelées du corps de la femme dans sa peinture.

1963
Participe à l’exposition « image à cinq branches », à la galerie Mathias-Fels, à Paris, avec René Bertholo, Carl Frederic Reuterswärd, Hervé Télémaque et Jan Voss : catalogue préfacé par José Pierre.


EXPOSITIONS PERSONNELLES

1964
Mythologies quotidiennes, Musée d’Art moderne de la ville de Paris.

1965
Galerie Friedrich, Munich.

1966
Galerie Mathias Fels, Paris.
Galerie Ad Libitum, Anvers.

1967
Studio Bellini, Milan.

1968
Galerie Mathias Felds, Paris.

1969
New Smith Gallery, Bruxelles.

1970
Studio Marconi, Milan.
Galerie Klang, Catalogne.

1971
Ensemble et accessoires, Musée d’Art moderne de la ville de Paris.

1972
Galerie Mathias Felds, Paris.
Galerie Kerlikowsky und Kneiding, Munich.
Rétrospective, Palais des Beaux-Arts, Bruxelles.

1973
Studio Santandrea, Milan.

1974
Galerie Vega, Liège.
Rétrospective, Ausschnitte aus der Wirklichkeit, Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisbourg.

1975
Galerie Karl Flinker, Paris.
Jacques Damase Gallery, Bruxelles.

1976
Galleria San Michele, Brescia.
Studio Santandrea, Milan.

1977
Galerie Protée, Toulouse.
Galerie Alexandre de la Slla, Saint Paul de Vence.
Galerie Jacqueline Storme, Lille.

1978
Galerie Convergence, Nantes
Musée de peinture et de sculpture, Grenoble.

1979
Rétrospective, Keep Out, Overbeck-Gesellschaft, Lübeck: Hedendaagse Kunst, Utrecht; Neue Galerie-Sammlung Ludwig, Aix-la-Chapelle; Galerie Poll, Berlin.
Galerie de Larcos, Paris.

1980
Gouaches, dessins récents, Galerie Jacqueline Storme, Lille.
Galleria San Michele, Brescia.
Espace clos, galerie Adrien Maeght, Paris.

1981
Galerie Cupillard, Grenoble.
Galerie Convergence, Nantes.

1982
Traces, Galerie Adrien Maeght, Paris.
Peintures récentes, Centre culturel Le Parvis, Tarbes.

1983
Peintures 1977-1982, Galerie Maeght, Barcelone.
Peintures, Maison des Arts, Monbéliard.
Gestes et Effacements, FIAC, Galerie Adrien Maeght, Paris
Neue Bilder, Galerie Poll, Berlin.

1984
Rétrospective, Espace de Cordelliers, Châteauroux.
Maison de la Culture, Orléans.
ARCA, Marseille.
Centre d’action culturelle, Annecy.
Galerie Birgit Waller, Brême.
Rétrospective, Musée d’art contemporain, Dunkerque.
Galerie Jacqueline Storme, Lille.
Galerie d’art contemporain, Tours.
Galerie Cupillard, Saint-Tropez.

1985
Œuvres 1980-1985, Galerie Alexandre de la Salle, Saint-Paul-de-Vence.
Galerie Convergence, Nantes.
Galerie Le Miroir d’Encre, Bruxelles.
Œuvres 1965-1985, Centre d’arts plastiques, Angoulême.
Galerie Palais Walderdorff, Trêves.

1986
Galerie BBL, Anvers
Galerie de Bellecour, Lyon.
Galerie Loft, Paris.
Galerie Alexandre de la Salle, Saint-Paul-de-Vence.
Œuvres sur carton et collages, Galerie Mathias Fels, FIAC, Paris.
Galleri GKM, Malmö
Arbeiten aus 25 Jahren, Acrylbilder, Arbeiten auf Papier, Berlin-Serie, Kunstamt Wedding, Berlin.

1987
Oeuvres de 1961 à 1987, Hôtel de Ville, Cholet ; Nouveau Théâtre, Angers, PACA, Angers.
Présence Contemporaine, Rétrospective de l’œuvre peinte de 1960 à 1987, Cloître Saint-Louis, Aix-en-Provence.
Rétrospective, Musée des Beaux-Arts, Carcassone.

1988
Œuvres Récentes, Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand
Rétrospective, Galerie d’art contemporain, Charmalières.
Galerie Jacqueline Storme, Lille.
Le Mur de Berlin, Sortie d’usine, PACA, Angers.
Galleri GKM, Malmö.
Galerie Mathias Fels, FIAC, Paris.
Maximilian Gallery, New York.
Histoire de lieux ordinaires, peintures, Galerie Louis Carré & Cie, Paris.
Histoire de lieux ordinaires, œuvres sur papier, Galerie Fanny Guillon-Lafaille, Paris.

1990
The Berlin Wall Cycle and Recent Paintings, Mayer-Scharz Gallery, Los Angeles.
Les Années 60 de Klasen, Galerie de Bellecour, Lyon.
City Lights, Galerie Le Miroir d’Encre, Bruxelles.

1991
Arts point Gallery, Tokyo.
Klasen devant le miroir de notre monde, Galerie GKM, Malmö.
Galerie Alexandre de la Salle, Saint-Paul-de-Vence.
Shock corridor Dead End, Galerie Louis Carré & Cie, FIAC, Paris.

1992
Exteriors 1991-1992, Guy Pieters Gallery, Knokke-le-Zoute.

1997
Travaux publics à l’Espace Cargo, Marseille.


EXPOSITIONS COLLECTIVES

1959-1960
Ars-viva, Leverkusen, Nüremberg.

1962
Geste pour un objet, American Artist’s Center, Paris.

1963
Image à Cinq Branches, Galerie Mathias Felds, Paris.

1964
Mythologies Quotidiennes, Musée d’Art moderne de la ville de Paris.

1965
Les Néo-individualistes, Galerie Iris Clert, Paris.
Institut Français, Berlin.
Alternative Attuali II, L’Aquila.
La Figuration narrative dans l’art contemporain, Galerie Creuze, Paris.
Indicateur 65, Galerie Mathias Fels, Paris.

1966
Realismus der Symptome, Städtisches Museum, Leverkusen.
Accrochage 66, Galerie Mathias Fels, Paris.
Shèmès 66, Musée d’Art moderne de la ville de Paris.

1967
Portraits, Galerie Claude Bernard, Paris.
Pavillon français de l’expo 67, Montréal.
IIè Biennale, Bologne.
Vè Biennale, Paris.
Bande dessinée et Figuration Narrative, Musée des Art décoratifs, Paris.
Les dimensions du réel, Zagreb, Belgrade.
Six peintres allemands, Galerie Claude Bernard, Paris.

1968
Salon des Grands et Jeunes d’aujourd’hui, Musée d’Art moderne de la ville de Paris.
La peinture en France, Washington ; New York ; Boston ; Chicago ;San Francisco ; Montréal.
Galerie Léger, Malmö.
Von der Collage zur Assemblage, Kunsthalle, Nüremberg.
L’art vivant 1965-1968, Fondation Maeght, Saint-Paul-de-Vence.
Deutshe Kunst heute, Kunstverein, Hanovre.
New Smith Gallery, Bruxelles.

1969
Europapreis der Malerei der Stadt Ostende, Centre culturel, Ostende.
Industrie und Technik in der deutschen, Malerei, Wilhelm Lehmbruck Museum, Duïbourg.

1970
Trois tendances dans l’art contemporain en France, Hanovre ; Munich ; Cologne ; Bruxelles ; Anvers ; Milan.
13 Europätische Realisten, Galerie Klang, Cologne.

1971
Mostra International, Barcelone, Granollers.
Peintures et objets 1971, Musée GALLI2RA? Paris.

1972
März 72, Palais Walderdorff, Trierer Kunstverein, Trèves.
Deutsche Kunst der 60er Jahre, Kunsthalle, Bielefeld.
Photography into Art, Hampstead Artist’s Council, Londres.
Fetisch, Jugend-Tabu Tod, Leverkusen; Berlin; Francfort; Kiel.

1973
Mit Kanera, Pinsel und Spritzpistode, Städtische Kunsthalle, Becklinghausen.
Hyperréalisme, Maîtres américains et européens, Galerie Isy Brachot, Bruxelles.
Les Visionneurs, Galerie 15, Bâle.

1974
Regarder la Réalité, Musée Boymans-van Beuningen, Rotterdam.

1975
Realismus und Realität, Kunsthalle, Darmstadt.

1976
Art contemporain IV, Musée national d’art moderne, Cente Georges Pompidou, Paris.
Panorama de l’art français, Grèce ; Israël ; Iran ; Syrie ; Egypte ; Turquie…

1977
Mythologies Quotidiennes II, Musée d’Art moderne de la ville de Paris.
Joli mois de mai, Galerie Storme, Lille.
De A à Z, Galerie Karl Finker, Paris.
Biennale de la Critique, ICC, Anvers.

1978
Ouvrages, Galerie Adrien Maeght, Paris.
Mona Lisa im XX Jahrhundert, Wihelm Lehmbruck Museum, Duisbourg.

1979
Tendances de l’art en France 1968-1978 /2
Partis pris de Gassiot-Talabot, Musée d’Art moderne de la ville de Paris.

1980
Figures de l’enfermement, ELAC, Lyon.
Forms of Realism Today, Musée d’art contemporain, Montréal.
Dessins de la Fondation Maeght, Fondation Maeght, Saint-Paul-de-Vence.
Ars Viva 80-81, Leverkusen ; Combourg : Munich.

1981
37 artistes français, Lijevalchs, Stockholm.

1982
Dessins français contemporains, Musée Galerie de la Seita, Paris ; Etats-Unis ; Canada ; Hongrie ; Yougoslavie ; Pologne.
1960, Musée d’art et d’industrie, Saint Etienne.
D’une Figuration à l’autre, Galerie Mathias Felds, Paris.
Figuration-Défiguration 1962-1982, Galerie ABCD, Paris.
Ecritures dans la peinture, Villa Arson, Nice.
Qu’est-ce-qu’un FRAC ? Fondation nationale des arts graphiques et plastiques, Paris.

1985
Images d’aujourd’hui 3, Centre d’action culturelle, Niort.
Dinge des Menschen, Kunsthalle, Recklinghausen.
1960-1980.Autour de la Figuration Narrative, Musée des beaux-arts, Valence ; Musée d’art contemporain, Nîmes.

1986
D’une constellation à l’autre, Centre d’art contemporain, Meymac.
La figuration des années 60 à nos jours, Musée d’art contemporain, Dunkerque.
L’art témoin ou acteur dans la société, Espace BelleVille de Paris.
Appel, Arman, Klasen, Toska, Galleri GKM, Malmö.

1987
Papiers cadeaux, Galerie Athanor, Marseille.
Kunst heute in Frankreich, Collection Ludwig, Aix-la-Chapelle.

1988
Künstler in der damals Overbeck-Gesellschaft und heute, Overbeck-Gesellschaft, Lübeck.
L’art moderne à Marseille, La collection du musée Cantini, Musée Cantini, Marseille.
Le Mur de Berlin, gouaches, Galerie Mathias Felds, FIAC, Paris.
Olympiade des Arts, Musée d’art contemporain, Séoul.

1989
Bronzes de peintres, Editions Aréa, SAGA, Paris.
Galerie Jacqueline Storme, Lille.
Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand.
Le paysage dans l’art contemporain, Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Paris.
L’auto : mobil de l’art, Galerie Sonia Zannettacci, Genève.
Estampes et Révolution, 200 ans après, CNAP, Paris.
1789-1989, le bicentenaire de la révolution française vu par 17 artistes, Institut français, Malmö.
La figuration narrative, Fragments 1, Galerie Raymond Dreyfus, Paris.

1989-1993
La passion de Dunkerque, Salle Saint-Jean, Mairie de Paris ; Musée d’art contemporain, Dunkerque ; Musée of Art, Taiwan ; BWA, Czestochaowa ; Musée Zacheta, Varsovie ; in Exposition d’art sacré, Ille-sur-Tet ; in Biennale d’art sacré, Pescara ; Musée du Québec, Québec.

1990
The New Figuration, Six French Artists Together Again, Mayer-Schwarz Gallery, Los Angeles.
Aspects des années 60, Galerie du Théâtre municipal, Brive.
Propos d’artistes conte le racisme, Galerie Enrico Navarra, Art Jonction International, Nice.
La Figuration narrative, Fragments 2, Galerie Raymond Dreyfus, Paris.
Couleurs de la vie, cent artistes témoignent pour l’homme, Bibliothèque nationale, Paris.
Autour de la Figuration narrative, 18 peintres, Galerie de l’Assemblée nationale, Paris.
Um 1968, Kokrete Utopien in Kunst und Gesellschaft, Kunsthalle, Düsseldorf; Kunstmuseum, Zürich.

1991
Pour saluer le dessin, Musée Ingres, Montauban.
Mythologies quotidiennes, Galerie Thierry Salvador, Paris.
Aspects de l’art contemporain, Espace des arts, Chalon-sur-Saône.
Diversité contemporaine en Europe, Galerie 1900-
2000, Paris.
Grandes lignes, Gare de l’Est, Paris.
Rimbaud et les artistes du XX siècle, Théâtre de la Colline, Paris ; Musée d’art contemporain, Dunkerque.
Unter Null Kunsteis Kälte und Kultur, Centrum Industriekultur; Nüremberg; Städtmuseum, Munich.
Petit Format, Galleri GKM, Malmö.

1992
Le Tondo aujourd’hui, Centre culturel de l’Yonne, Auxerre, Avallon.
Emotions françaises de 1950 à nos jours, Musée Navio, Osaka.
11 en Francia, artistas de la comunidad europea ; Palacio de Sastago, Saragosse ; Casa Velasquez, Madrid.
Galerie d’art contemporain Bouvet-Ladubay Art Concept, Saumur.

1993
Jaccard, Klasen, Jean-Pierre Raynaud, Galerie Louis Carré & Cie, Paris.


MONOGRAPHIE

1975
Jouffroy Alain, Essai sur Peter Klasen, Bruxelles, Ed. Jacques Damase.
Tilman Pierrre, Peter Klasen, Parsi, Ed.Galilée.000
1979
Tilman Pierre, Peter Klasen, Paris, Ed. Galilée.
1982
Peter Klasen, Pollenza, Ed. Arte Industria.
1983
Noël Bernard, Gassiot-Talabot Gérald, Lascault Gilbert, Peter Klasen, Paris, Ed. Autrement l’Art.
1986
Avila Alin, P.K. 86, Paris, ED. Aréa, Collection Initiaze 2.
Butor Michel, Lascault Gilbert, Naggar Carole, Klasen, Rétrospective de l’œuvre peint de 1960 à 1987,
Aix-en-Provence, Ed. Présence contemporaine.
1988
Peter Klasen, Paris, Ed. Aréa, Collection Initiale n°12.
Lévêque Jean-Jacues, Avila Alin, Klasen, Le Mur de Berlin, Angers, Présence de l’art contemporain en Anjou.
1989
Venaille Franck, K.L.A.S.E.N., Opéra en trois actes et quinze scènes, Paris, Galerie Fanny Guillon-Lafaille/Ed. Marval.
Ferrier Jean-Louis, Klasen, Histoire de lieux ordinaires, Paris, Ed. Louis Carré & Cie.
1991
Bohbot Michel, Klasen, peintures/collages 1985-1990, Paris, Ed. Enrico Navarra.
Navarra Enrico, Peter Klasen oxidizing Agent.Tableaux, Objets choisis, 1960-1990, Bourgeade/Shakespeare,
Paris, Ed. Louis Carré & Cie.
Plazy Gilles, Klasen devant le miroir de notre monde, Malmö, Ed.GKM.


FILMOGRAPHIE

1964
Antoine Jean, Pop Art, production et diffusion RTB, 16 mm, sonore, couleur, 10’.
1967
Mahlow Dietrich, Prinzip Collage, production et diffusiion TV allemande, 16 mm, sonore, couleur.10’.
1980
Paumier Georges, Klasen, production : A2, serie « Peintres de notre temps », diffusion A2 et INA, musique Pierre Henry et Lannis Xénabis. Avec la participation de l’artiste, 16 mm, sonore, couleur, 30’, version française.
1983
Gamdessus Thibaut, I was here, definitely, assistant réalisateur Thierry Acket, directeur de la photographie Olivier Quémener, avec Peter Klasen et Olivier Kaeppelin, vidéo, couleur, 13’.
1988
D’Hellemes Claudine, Le Mur de Berlin, performance sur la scène du Nouveau Théätre d’Angers (dernier tableau du cycle du Mur de Berlin Tagebuch eines Zeitgenossen, 300x 600 cm), VHS, sonore, couleur, 40’.